eSPAcio de arte
Nace en Buenos Aires; egresa de la Escuela Nacional de Cerámica, como Técnica en Cerámica Artística en 1978; y como Profesora de Escultura de la Escuela de Bellas Artes D. Prilidiano Pueyrredón en 1990, recibiéndose de Profesora de Pintura en 1994. Desde 1987 ha participado en muestras colectivas y salones.
"El arte es sanador y dentro de nosotros hay una fuerza tan grande como un volcán que cuando entra en erupción tiene que canalizarse de la manera más sana".
Desde 1993 hasta el 2001 concurre a los talleres de Carlos Fels, Ariel Mlynarzewickz, Ernesto Pesce y Ana Tarsia. Es en este momento cuando se vincula con la técnica de la acuarela, en los talleres de Daniel Salaverría y Cristina Coroleu, perfeccionándose en sumi-é con Kuka Díaz de Beluscci. Su imagen de Buenos Aires, con sus árboles y flores, y sus pigmentos de acuarela y agua son los elementos de su obra.
Sueños postergados dieron la base para un comienzo. ¿Por qué no? era una pregunta tan repetida como motivadora. Completando ciclos maternales, docentes, laborales… por fin llegó el momento de lo personal y único.
Betina Marker, nace en la Argentina para luego salir al mundo; primero hacia el sur, la Patagonia, seducida por la cultura mapuche y tehuelche, eje gravitacional que le transmite su cultura ancestral.
Nació en Buenos Aires en el año 1982. Actualmente dicta clases de dibujo y pintura.
Laura Medina nos propone un viaje. Un viaje a su mundo de representaciones.
Mandala es una palabra que, en sánscrito, quiere decir círculo sagrado. Algunos lo llaman “el laberinto de los círculos”. Se utiliza para meditar, concentrar energía, equilibrar los desórdenes producidos por diferentes factores, que alteran y desestabilizan.
Ha sido nombrada jurado de distintos salones de pintura nacional.
Varias de sus obras forman parte de reconocidas colecciones privadas nacionales
e internacionales.
Cada obra despliega un abanico de sensaciones casi encontradas para el que observa.
Artista plástica argentina, nace en Lomas de Zamora en 1965.
La tendencia hacia los aspectos inmóviles y sólidos del paisaje, sobriamente coloreados, me complace lucirlos en óleo, acrílico y temple, técnicas mixtas administradas con espátula decidida en plasmar, a veces, los trazos de un golpe, con fuerza y sabor sensible.
"La búsqueda y dominio de la materia, de las múltiples formas que acaparan el espacio y lo hacen latente ha sido sin duda una constante en el camino de todo autor, siendo el desarrollo tonal un marcado rasgo diferenciador del proceso creativo que conlleva pues, no sólo indagación, sino introspección de los propios sentimientos y emociones y una sustancial asimilación del entorno como clave de un logrado, de un positivo desarrollo artístico."
La temática usada es variada va desde figura humana, animales. Los paisajes aparecen en tarjetas o formatos más pequeños siempre haciendo honor a los paisajes del norte inevitablemente...
Nora Menzel es autodidacta, transitó por talleres de pintura de varios artistas plásticos argentinos, realizó muestras colectivas y sus objetos se pueden ver en prestigiosos locales de venta de arte. Desde hace 15 años dicta clases de pintura decorativa y realización de objetos en su taller.
Sentir visceralmente incluye muchas cosas; no es fácil pero tampoco imposible, no siempre es lindo pero enriquece y una vez que se hace costumbre no puede evitarse jamás, porque nos damos cuenta que nos une y nos resignifica.
Pintora plástica autodidacta con un estilo expresionista figurativo con tendencia naif apelando al paisaje exuberante de la selva misionera, sus pobladores y sus habitantes originarios, que aún la habitan. La temática de sus cuadros incluye temas como la maternidad, la relación de una madre con su hijo y la condición de género expresado a través de la naturaleza femenina.
Evito normalmente las etiquetas, pero para dar una orientación soy pintora autodidacta, especializada en acrílico con un marcado estilo hiperrealista. Comencé con la pintura decorativa y desde allí me fui orientando a trabajos más plásticos, como el óleo pastel. Como provengo del campo argentino, mi primer temática fue ésa, para expandirme a todo lo relativo a las raíces étnicas de mi país Argentina y del Mundo.
Se estudia para aprender… Se aprende para sentir…. Se siente cuando se pinta….Se pinta cuando se quiere expresar… Todo lo que hacemos es intimidad... Sólo tenemos que mirar...admirar...y disfrutar…
Mi arte me lleva a explorar todo el tiempo y por eso me encuentro con todo tipo de experiencias. Aunque sé que pueden parecer muy locas al explicarlo. Pero más llamativo es el hecho de que sea daltónico y trabaje con colores todo el tiempo. Pero en general me tomo la realidad con tranquilidad. Sé que mucho de lo que vivimos es solo una interpretación nuestra. Así que me pongo a inventar lo que quiero vivir. Entonces es cuando me relaciono mejor con ese mundo de abstracciones y trato de comprenderlo.
